Conçus pour aider à progresser dans le domaine de la création artistique, les ateliers LAP guident dans la découverte de l’écriture photographique et de l’affirmation de l’identité visuelle du photographe.
Le cycle dure une à deux années, avec plusieurs objectifs :
- Mener à son terme un projet personnel, depuis la recherche d’une idée jusqu’à la finalisation du projet,
- Découvrir le travail d’auteur, sans objectif précis. En fin de première année, une prolongation est possible sur une seconde année pour continuer un éventuel projet apparu en cours de route,
- Finaliser un projet sur une année, qui a déjà été commencé et pour lequel l’auteur souhaite recueillir l’avis d’un professionnel et d’un groupe restreint de personnes.
Qu’en disent nos maîtres de stage ?
Guillaume Noury
Mon rôle est d’accompagner, de réfléchir ensemble afin de faire émerger un lien entre les photos de chaque auteur, qu’il soit visuel ou émotionnel.
Ce lien se fait par étapes au sein d’un groupe bienveillant où la confrontation des regards devient un moteur de progression.
Ce dernier passe par l’analyse d’images, comprendre ce que l’auteur a voulu exprimer.
Ensuite vient l’éditing, « apprendre que choisir c’est renoncer », la rigueur du classement et le courage de l’élimination.
Enfin, la scénographie, réfléchir à la finalité de votre message en utilisant toutes formes de supports.
C’est permettre à chacun d’exprimer son ressenti, ses émotions, ne pas rester seul face à ses images.
Les groupes sont constitués d’environ huit stagiaires qui vont travailler individuellement sur leur projet dans une ambiance de partage, d’échanges, tout en s’inspirant de grands auteurs pour nourrir leur propre réflexion et toujours sous l’œil bienveillant du maitre de stage.
Thierry Leroux
C’est un groupe constitué de 10 personnes maximum qui, sur un temps plus ou moins long, vont individuellement donner vie à un projet ou une idée.
Pour y parvenir, chacun bénéficie du soutien d’un professionnel (le maître de stage) mais aussi du regard et des avis du groupe. Il s’agit donc d’un véritable travail individuel mené collectivement !
Il ne s’agit pas seulement de réaliser son projet (qu’il s’agisse d’un livre, d’une exposition ou autre), mais aussi de vivre des moments d’échanges et d’interactions dans des domaines divers et variés :
- Les expositions du moment à ne pas rater.
- Les dernières sorties de livres photo.
- Le partage de bonnes adresses (laboratoires, matériel, astuces, etc.).
En ce qui concerne la vie de l’atelier, les échanges entre les membres lors de la présentation des travaux se font (et doivent se faire) dans le respect et la bienveillance. Le maître de stage y veille personnellement.
Une règle d’or : Les critiques ne sont pas des jugements, il n’en est absolument pas question ici. De plus, en tant que maître de stage, je n’influence jamais les participants à reproduire ou à aimer ma propre création. Votre singularité est la priorité.
Un membre de l'atelier projet :
« On apprend la rigueur et le courage de l'élimination. Le maître de stage nous oriente sur le traitement (noir et blanc, couleur, supports divers), mais le choix final nous appartient. C'est extrêmement valorisant. »
Les ateliers projet sont réservés aux photographes des clubs photos LAP.